بهترین فیلم های آلفرد هیچکاک | ۲۵ اثر پرتعلیق + امتیاز IMDB

۲- بهترین فیلم های روانشناسانه‌ی آلفرد هیچکاک کدامند؟

هیچکاک در این فیلم سطح جدیدی از خشونت و تمایلات جنسی را با استفاده از نمادهای نرینگی و مادینگی به‌نمایش درمی‌آورد تا جائیکه منتقدان این فیلم را اولین تریلر روانکاوانه می‌نامند. روانی به‌خاطر صحنه‌ی معروف قتل زیر دوش‌اش که امروزه یکی از شناخته‌شده‌ترین و معروف‌ترین سکانس‌های تاریخ سینماست در ابتدا زیر تیغ سانسور رفت، چراکه تا آن زمان چنین تصاویری در سینما مرسوم نبود. هیچکاک در این سکانس با استفاده از مچ‌کاتی تاثیرگذار و بازی با نمادهای زنانگی و مردانگی به تفسیر فیلم می‌پردازد و مفهومی عمیق را خلق می‌کند. روانی همچنین به‌خاطر کشته‌شدن زودهنگام قهرمان داستان‌اش مورد توجه قرار گرفت و باعث به‌وجود آمدن دیدگاه‌های جدیدی در سینما شد. هیچکاک در این فیلم تعلیق را به اوج خود می‌رساند و فیلمی عمیق با ساختاری قدرتمند خلق می‌کند. قصه‌ای که هنوزم رازهای زیادی برای حل کردن دارد.

فیلم Lifeboat

خلاصه داستان: لینا دختر ژنرال ثروتمندی است که با جانی ازدواج می‌کند. او بعدا متوجه می‌شود همسرش منبع درآمد مشخصی ندارد و زندگی‌اش را با قرض می‌گذراند. لینا کم‌کم از جانی می‌ترسد و فکر می‌کند که او قصد کشتنش را دارد.

فیلم The Man Who Knew Too Much

Psycho، یکی از بهترین فیلم‌های هیچکاک و معروف‌ترین فیلم روانشناسانه‌ی اوست. روانی در ابتدا به‌خاطر داستان‌اش فیلمی بحث‌برانگیز تلقی شد و نقدهای متفاوتی را به‌دست آورد اما علاقه‌ی تماشاگران و بازده‌های فوق‌العاده‌ی فیلم در باکس آفیس و نامزدی در چند رشته‌ی اسکار، توجه منتقدان را به این اثر جلب کرد. فضای پرتنش، کارگردانی خارق‌العاده، موسیقی به‌یاد ماندنی، فیلمبرداری جذاب و نمادهای مفهمومی و روانشناسانه‌ همگی با هم در این اثر ترکیب شده تا که روانی به‌عنوان یک فیلم هنری و ترسناک سینمایی مورد تحسین قرار بگیرد.

۲- فیلم روانی

قایق نجات متفاوت‌ترین فیلم در میان ساخته‌های هیچکاک است. این فیلم در زمان اکران‌‌اش بحث‌وجدل‌های قابل توجهی ایجاد کرد و بسیاری هیچکاک را مورد انتقاد قرار دادند. منتقدان فیلم را تحقیر شخصیت‌های آمریکایی و انگلیسی و تمجید از آلمان‌ها می‌دیدند و ساخت چنین فیلمی را در آن زمان عاقلانه نمی‌دانستند، چراکه جهان درگیر جنگ جهانی دوم بود و نازی‌ها از انجام هیچگونه جنایتی دریغ نمی‌کردند. هیچکاک در جواب این انتقادات گفت: «هدف از ساخت قایق نجات، این بوده که متفقین باید دست از مشاجره بردارند و برای پیروزی در جنگ با یکدیگر همکاری کنند.» او همچنین از نمایش شخصیت آلمانی فیلم‌اش دفاع کرد و توضیح داد که همیشه برای کارکترهای شرورش احترام قائل است، چراکه باعث می‌شوند قهرمان فیلم تحسین‌برانگیز باشد.

خلاصه داستان: در آستانه جنگ جهانی دوم، جانی جونز از طرف یک روزنامه‌ی نیویورکی به اروپا فرستاده می‌شود تا درباره‌ی جنگ گزارش‌هایی جذاب تهیه کند. اولین وظیفه او این است که اطلاعات یک معاهده مخفی بین دو کشور را به‌دست آورد.

فیلم Dial M For Murder

۲۱- فیلم خرابکاری

فیلم Marnie

• بازیگران: شون کانری
• سال انتشار: ۱۹۶۴
• میانگین امتیازات  Marnie در IMDB: ۷/۱

۳۹ پله یکی از کلاسیک‌ترین فیلم‌های هیچکاک است که اورسون ولز همیشه از آن به‌عنوان یک شاهکار یاد می‌کرد. این فیلم در انگلستان ساخته شد و کمپانی تولیدکننده امیدوار بود از طریق فیلم در بازارهای بین‌المللی به ویژه آمریکا جائی پیدا کند. در آن زمان انگلستان بازیگران بین‌المللی چندانی نداشت، به‌همین دلیل فیلم نیازمند بازیگران شناخته‌شده‌ی هالیوودی بود تا بتوانند توجه مخاطبان آمریکایی را به خود جلب کنند. درواقع این فیلم برای کمپانی گامونت بریتیش فیلمی حیاتی تلقی می‌شد، به‌همین دلیل آن‌ها برای از دست ندادن شانس خود حاضر به پرداخت دستمزد زیادی به دو بازیگر اصلی فیلم، رابرت دونات و مادلین کارول شدند. البته همه‌ی تلاش‌های آن‌ها نتیجه داد و فیلم عنوان بهترین فیلم بریتانیایی سال را کسب کرد و در دو سال پیاپی جز پرفروش‌ترین‌های باکس آفیس بود.

فیلم The Lady Vanishes

فیلم بیگانگان در قطار تریلری روانشناختی است که هیچکاک آن را براساس رمان غریبه‌ها در قطار نوشته‌ی پاتریشیا هایسمیت ساخت. این فیلم یک کلاسیک فوق‌العاده است که به‌طرز جذابی طرح ساده‌ای را بکار می‌گیرد و به‌وسیله‌ی ایده‌های روانشناسانه آن را بسط می‌دهد. بیگانگان در قطار از آن فیلم‌های شسته‌رُفته‌ی هیچکاکی است که همه چیز درش پیدا می‌شود. هیچکاک ژانرها را در هم می‌آمیزد، از عناصر نوآر کمک می‌گیرد، به‌وسیله‌ی میزانسن و دکوپاژهای همیشگی‌اش تعلیقی مالیخولیایی را به جان تماشاگر می‌اندازد، از مک‌گافین کمک می‌گیرد و تابوهای جنسیتی همیشگی‌اش را به‌نمایش درمی‌آورد.

خلاصه داستان: آلیس مردی را با چاقو می‌کشد و فرار می‌کند. فرانک نامزد او که کارآگاه پلیس است مامور می‌شود تا قاتل را پیدا کند. فرانک دستکش‌های آلیس را در محل جرم می‌بیند و متوجه می‌شود که نامزدش قاتل است.

فیلم Foreign Correspondent

فیلمنامه‌ی  Spellbound  ابتدا مورد سانسور قرار گرفت و انجمن فیلم آمریکا با حذف یکسری اتفاقات مثل عدم‌پرداختن به ناامیدی، میل جنسی و تهدید جنسی راضی به ساخت فیلم شد. مدتی بعد هیچکاک و سلزنیک نیز به‌خاطر استخدام سالوادور دالی برای طراحی صحنه‌ی رویاهای جان دچار بحث‌وجدل شدند که نهایتا به گم شدن چندین دقیقه از فریم‌های گرفته شده انجامید. این فیلم نامزد شش جایزه‌ی اسکار بود و فروش خوبی را نیز در باکس آفیس تجربه کرد. طلسم‌شده هم‌اکنون به‌عنوان یکی از آثار برتر روانشناسانه‌ی تاریخ سینما شناخته می‌شود.

---

خلاصه داستان: راجر تورنهیل مدیر یک موسسه‌ی تبلیغاتی توسط دو مرد ناشناسی دزدیده می‌شود. او می‌فهمد که به‌جای شخص مرموزی به‌نام جورج کاپلان اشتباه گرفته شده است. هنگامی که تورنهیل سعی دارد، بفهمد چه اتفاقی افتاده او را به قتل متهم می‌کنند.

در بررسی کارنامه‌ی هیچکاک خصوصیاتی وجود دارد که ما را به یک سینمای مولف می‌رساند، ویژگی‌هایی که مثل موتیفی تکرارشونده در آثار این کارگردان حضور دارند و همچون درونمایه‌ای به‌ گردش درمی‌آیند. آثار هیچکاک علاوه بر اینکه از لحاظ ساختاری و بکارگیری وسایل فنی قابل تحلیل و نقد هستند از لحاظ محتوایی نیز جهانی جذاب برای خودشان دارند. همه‌ی مخاطبان دنیای سینما، هیچکاک را با عنصری به‌نام تعلیق می‌شناسند اما چیزهایی که بیش‌ازپیش به فیلم‌های او جذابیت بخشیده‌اند، وجود زیرمتن‌ها و عناصر روانشناسانه‌ای مثل عقده‌ی ادیپ، عقده‌ی الکترا، عقده‌ی مدونا، اختلال بایپولار و اختلال چندشخصیتی است که شخصیت‌های قصه را با لایه‌هایی عمیق پوشش می‌دهند.

آلفرد هیچکاک همیشه از الگوهای مشخصی در فیلم‌هایش استفاده می‌کرد. یکی از این علائق هویت اشتباه بود. او برای بسط و پرداخت این ایده‌ی تعلیق‌برانگیز در اتفاقی نه‌چندان معمول به‌سراغ یک قصه‌ی واقعی رفت. داستان مردی بی‌گناه که متهم به یک جنایت شده بود. اغلب اشاره می‌شود که او همیشه ترس زیادی از پلیس و متهم شدن در زمان بی‌گناهی داشته است، چیزی که در فیلم‌های او نیز دیده می‌شود اما هیچکدام از آن‌ها به اندازه‌ی مرد عوضی دردناک نیستند. این فیلم تفاوت زیادی با بقیه‌ی آثار هیچکاک دارد. او با حفظ یک کارگردانی کم‌حاشیه در سبک مستند، واقع‌گرایی تلخی را به قصه اضافه می‌کند. ترفندهای دوربین، تعقیب‌وگریزهای عاشقانه، طنزهای ظریف، دسیسه‌های زیاد، توطئه‌های ساختگی و تعلیق در اینجا از بین رفته و ما یک داستانی تراژیک، ترسناک و واقعی از یک را جنایت داریم.

علاوه بر این‌ها هیچکاک عناصر منحصربفردی برای خودش داشت که در آثارش معمولا تکرار می‌شدند، زن مو بلوند هیچکاکی، مادر هیچکاکی، موسیقی هدایتگر و غیره اله‌مان‌های خاص این کارگردان هستند که در آثارش به چشم می‌آیند. کارنامه‌ی هیچکاک بخشی از تاثیرگذارترین فیلم‌های تاریخ سینما را تشکیل می‌دهند، آثاری که فیلم‌های بسیاری میراث‌دارشان شده‌اند.

فیلم The Birds

• بازیگران: تیپی هدرن
• سال انتشار: ۱۹۶۳
• میانگین امتیازات  The Birdsدر IMDB: ۷/۶

این فیلم به دلایلی که گفته شد تاثیر بسزایی روی ژان گدار داشت و او به‌دلیل برخی مقاربت‌های مرد عوضی با سینمای اروپا یکی از طولانی‌ترین نقدهای خود را برای آن نوشت. هیچکاک در فیلم The Wrong Man یاسی کافکایی را به‌تصویر می‌کشد و معنای هویت انسانی که در کشاکش دنیای جدید به یغما رفته است را وارد چالش تراژیکی می‌کند. اگرچه فیلم در آخر مدعی است که حال آدم‌های قصه خوب می‌شود اما در داستان واقعی هیچکدام از آن‌ها دوباره به روز قبل از دستگیری برنمی‌گردند.

---

Vertigo، در اولین اکران خود نقدهای متفاوتی را دریافت کرد اما اکنون این اثر به‌عنوان  فیلمی کلاسیک، هیچکاکی و یکی از آثار مهم تاریخ سینما شناخته می‌شود. این فیلم همانند بسیاری از آثار قابل‌ستایش، در زمان انتشاراش مورد انتقاد قرار گرفت اما منتقدان با گذشت زمان نظرات مثبتی را نسبت به آن پیدا کردند. سرگیجه تریلری تکان‌دهنده از روانیات انسان است که به‌عنوان مراقبه‌ای غم‌انگیز از عشق، از دست دادن و آسایش انسان عمل می‌کند. Vertigo همانند دیگر آثار هیچکاک، هم از لحاظ ساختاری و هم از جنبه‌ی روانشناسانه قابل تحلیل و نقد خواهد بود.

خلاصه داستان: یک کشتی تفریحی در جنگ جهانی دوم مورد اصابت موشک آلمان‌ها قرار می‌گیرد و غرق می‌شود. عده‌ی کمی که از این انفجار جان سالم بدر می‌برند در قایق نجاتی پناه می‌گیرند.

۷- فیلم مرد عوضی

هیچکاک بعدها در طول مصاحبه‌اش به تروفو گفته بود: «فناوری سه بُعدی یک شگفتی چند روزه بود که من دقیقا در آخرین روز به آن شگفتی پی برده بودم.» با اینحال منتقدان از این فیلم به‌عنوان یک پیروزی فنی یاد کردند و بازی‌های جذاب نمایش را ستودند. از آنجائیکه این فیلم  نمونه‌ی خوب یک تریلر کلاسیک است در سال‌های بعد از اکران‌اش بسیارد مورد توجه قرار گرفت و فیلم‌های متعددی مثل آرچر و قتل به‌عنوان یک بازسازی وارد عمل شدند. این فیلم هم اکنون از طرف بنیاد ملی فیلم آمریکا به‌عنوان یکی از ۱۰۰ فیلم برتر جنایی و کلاسیک تاریخ سینما شناخته می‌شود.

---

Dial M For Murder، یکی از پرتعلیق‌ترین فیلم‌های کارنامه‌ی هیچکاک است، اگرچه او این فیلم را هیچگاه اندازه‌ی دیگر آثارش دوست نداشت. این فیلم هنوز هم بعد از گذشت دهه‌ها می‌تواند مخاطب طرفدار دنیای تریلرها و جنایت را تحت تاثیر قرار دهد. در دهه‌ی ۵۰ میلادی وقتی که تب‌وتاب سینمای سه بعدی به اوج خودش رسیده بود، برادران وارنر به هیچکاک پیشنهاد ساخت یک فیلم سه بعدی را دادند و او با اکره پذیرفت که فیلم Dial M For Murder اش را با فناوری سه بُعدی بسازد. وقتی که فیلم مراحل پس تولید خود را طی می‌کرد و کم‌کم آماده‌ی پخش در سینماها می‌شد، علاقه‌ی سینماداران به فرآیند سه بُعدی به‌خاطر دشواری در پروسه‌ی پخش از بین رفته بود، به‌همین دلیل این فیلم به صورت دو بُعدی معمولی در سینماها به‌نمایش درآمد.

فیلم The 39 Steps

 فیلم Saboteur

• بازیگران: رابرت کامینگز
• سال انتشار: ۱۹۴۲
• میانگین امتیازات  Saboteur در IMDB: ۷/۱

هیچکاک هنگام نگارش فیلمنامه از وایلدر خواسته بود تا نتیجه‌ی نهایی آنچه که می‌نویسد تمثیلی از نازیسم و تفکرات آن‌ها باشد. با اینحال آنچه در پایان حصول آمد، فیلمی بود که ارزش‌های اجتماعی و اخلاقی را به چالش می‌کشید و با زیرمتنی پوچ‌گرایانه به روایت دنیای خویش می‌پرداخت. هیچکاک در این تریلر معمایی عقده‌های جنسی و ایده‌های فرویدی را از طریق چارلی نیوتون وارد قصه می‌کند و تمام ماجرا را طبق این ایده‌ها پیش می‌برد. درواقع او به‌طرز ظریف و هوشمندانه‌ای مشغول پیاده‌سازی تفکرات فروید در قصه‌های پرتعلیق همیشگی‌اش است. این فیلم هم اکنون یکی از شاهکارهای کلاسیک هیچکاکی است که جز ۱۰۰ فیلم برتر مجله‌ی امپایر قرار دارد.

---

۲۲- فیلم خرابکار

خلاصه داستان: چارلی از کالیفرنیا به دیدار خانواده‌ی خواهرش می‌رود، جائی که همه‌ی آن‌ها از دیدن‌ چارلی خوشحال هستند. خواهرزاده‌ی او که بسیار به چارلی علاقه‌مند است، دچار شک و تردیدهای زیادی نسبت به دایی خود می‌شود. 

وقتی که Torn Curtain، در سال ۱۹۶۶ اکران شد، هیچکاک مشهورترین کارگردان سینمای هالیوود بود که به‌خاطر فیلم روانی‌اش به موفقیت تجاری و انتقادی خوبی رسیده بود. او بعد از روانی به‌سراغ پرندگان و مارنی رفت، فیلم‌هایی که همچنان نشان‌دهنده‌ی استعداد شگرف او بودند. به‌همین دلیل هیچکاک باید فیلمی می‌ساخت که تماشاگران مشتاق و منتظر را قانع می‌کرد. او در مصاحبه‌اش با تروفو درباره‌ی ساخت این فیلم می‌گوید: «دنبال طرحی بودم که همچنان مردم از دیدن روانی لذت ببرند!» به‌همین دلیل او به سمت زیرژانر هیجان‌انگیز جاسوسی روی آورد، چراکه موفقیت این گونه از فیلم‌ها را در سریال جیمزباند دیده بود. ایده‌ی این فیلم، از فرار دیپلمات‌های بریتانیایی گای برگس و دونالد مکلین به اتحاد جماهیر شوروری سرچشمه گرفت و هیچکاک سعی کرد  در این قصه به تفسیری از جنگ سرد برسد. 

فیلم The Wrong Man

۲۴- فیلم سوظن

Saboteur، از آن فیلم‌های پردردسر برای هیچکاک بود که از زمان ایده‌پردازی تا تولید و پس‌تولید همه را بهم ریخت. سلزنیک تهیه‌کننده فیلم به استعداد هیچکاک برای ساخت این فیلم شک کرده بود و یونیورسال هم نمی‌خواست بازیگران مورد علاقه‌ی هیچکاک را پای امضای قرارداد بیاورد. درنهایت فیلم با بازیگران قرضی از دیگر استودیوها ساخته شد و فیلمنامه به بازنویسی چندباره رسید. هیچکاک برای ساخت این فیلم از لوکیشن‌های زیادی استفاده کرد اتفاقی که تا آن زمان بین فیلم‌های هالیوودی غیرمرسوم بود.

فیلم Spellbound

• بازیگران: اینگرید برگمن
• سال انتشار: ۱۹۵۴
• میانگین امتیازات  Spellbound در IMDB: ۷/۵

۲۳- فیلم مارنی

فیلم Blackmail

• بازیگران: آنی اوندرا
• سال انتشار: ۱۹۲۹
• میانگین امتیازات Blackmail در IMDB: ۶/۹

خلاصه داستان: زن جوانی به‌نام آیریس حین سفر با قطار با زن مسنی آشنا می‌شود. بعد از مدتی زن مسن غیبش می‌زند و سایر مسافران هم از حضور او در قطار اظهار بی‌اطلاعی می‌کنند. تا اینکه آیریس به کمک یک نوازنده پرده از راز بزرگی برمی‌دارد.

خلاصه داستان: مایکل آرمسترانگ به‌همراه دستیار و نامزدش به کنفرانسی در کپنهاگ سفر می‌کند. او نهایتا به آلمان شرقی می‌رود تا بتواند یکسری مدارک علمی را از پروفسور لینت به‌دست آورد.

خلاصه داستان: زن جوانی به‌عنوان همسر مردی ثروتمند وارد عمارتی بزرگ و اشرافی می‌شود. او که در آنجا نمی‌تواند با همسر و زندگی جدیدش ارتباط خوبی  برقرار کند، تمام تلاش‌اش را بکار می‌گیرد تا اوضاع را به سامان برساند.

فیلم Shadow Of A Doubt

فیلم Sabotage

• بازیگران: سیلویا سیدنی
• سال انتشار: ۱۹۳۶
• میانگین امتیازات  Sabotage در IMDB: ۷

هیچکاک یک ضدنازی متعصب بود و همیشه دشمن داخلی را محکوم می‌کرد، برای همین منتقدان نیز بر این باور بودند که او در این فیلم به‌نوعی زنگ خطر آلمان نازی را برای اروپا و آمریکا به صدا درآورده است. Sabotage، حال‌وهوای یک فیلم اکسپرسیونیستی را دارد و و نورها و سایه‌ها به‌خوبی در فیلم کار می‌کنند. شهرت فیلم هم به سکانس تعلیق‌برانگیز انفجار بمب در اتوبوس برمی‌گردد، پلان‌هایی که هنوز هم برای سینمای تریلرها قابل بحث است و جذابیت دارد. با این‌ وجود هیچکاک سال‌ها بعد در مصاحبه‌اش با تروفو گفته بود که اگر به عقب برگردد، هیچگاه دیگر بمبی را منفجر نمی‌کند. 

---

عقده‌ی ادیپ، ایده‌ی همیشگی هیچکاک در این فیلم باز هم کار می‌کند و به‌عنوان انگیزه‌ای روانی برای انجام قتل در ذهن بارنو ظاهر می‌شود. Strangers On A Train داستان یک مرد روانپریش است که از قتل و رفتارهای نابهنجار و ضداجتماعی لذت می‌برد و نسبت به درمان مقاومت نشان می‌دهد. از طرف دیگر مردی تنیس‌باز وجود دارد که کاملا اجتماعی رفتار می‌کند و سعی دارد از مهلکه‌ای که گای روانپریش ساخته جان سالم به‌در ببرد. Strangers On A Train اکنون به‌عنوان یکی از بهترین فیلم‌های سیاه‌وسفید کلاسیک شناخته می‌شود، اثری چالش‌برانگیز و تاثیرگذار که از نظر بُعد روانشناسانه، هم‌ردیف آثار مهم هیچکاک قرار می‌گیرد.

---

خلاصه داستان: ماریون ۴۰ هزار دلار از محل کارش می‌دزدد و فرار می‌کند. او در شبی بارانی به مسافرخانه‌ای مشکوک می‌رسد و تصمیم می‌گیرد که شب را همانجا بماند. ماریون در همان شب کشته می‌شود و کارگاهی خصوصی برای پیدا کردنش به مسافرخانه می‌آید.

خلاصه داستان: تونی یک تنیس‌باز ورشکسته است. او برای تصاحب ثروت همسرش مردی سابقه‌دار را استخدام می‌کند تا همسرش مارگوت را به قتل برساند. تونی نقشه‌ی قتل را می‌کشد اما همه چیز طبق برنامه پیش نمی‌رود.

۱۴- فیلم ۳۹ پله

خلاصه داستان: دو جوان تحصیلکرده، همکلاسی سابق خود را به‌عنوان یک تمرین فکری خفه می‌کنند. آن‌ها پس از ارتکاب این جنایت جسد را در یک صندوق بزرگ چوبی مخفی می‌کنند و یک مهمانی شام را برای نزدیکانشان ترتیب می‌دهند.

بدنام بعد از اکرانش  توجه‌ها را به خود جلب کرد و منتقدان این فیلم را به‌عنوان نقطه عطفی در کارنامه‌ی هیچکاک می‌دانستند. آن‌ها معتقدند که این فیلم شروعی بر بکارگیری مضامین عمیق و ساختارهایی جذاب در فیلم‌های هیچکاک بوده است. این فیلم منتخب رسمی جشنواره‌ی فیلم کن ۱۹۴۶ بود و تبدیل به یکی از پرفروش‌ترین فیلم‌های سال شد. هیچکاک هنگام نگارش فیلمنامه‌ی این اثر تاکید زیادی در بکارگیری یک مک‌گافین داشت، چیزی که نهایتا به تحقیقات درباره‌ی اورانیوم رسید. بعدها هیچکاک ادعا کرد که به‌خاطر همین تحقیقات تحت نظر بوده است.

 بعد از اینکه هیچکاک در سال ۱۹۴۰ با ربکا به موفقیت چشمگیری رسید، در سال بعد او برای تکرار دوباره‌ی موفقیت‌اش به سراغ فیلمی شبیه‌ ربکا رفت. در هر دو فیلم، شخصیت‌ زن قصه خود را در ازدواجی شکست خورده می‌بیند و نمی‌تواند مسیر برون‌رفتی برای خودش پیدا کند. در این دو روایت، زن‌ها خواسته و یا ناخواسته مورد آزار مردان قرار گرفته‌اند و شرایط بدشان به‌خاطر حضور همسرانی غیرمسئول است. سوظن ترکیبی قدرتمند از ایده‌های عاشقانه، معمایی، روانشناختی و تعلیق‌برانگیز است. هیچکاک در این فیلم دوباره از دکوپاژها و میزانسن‌های خیره‌کننده‌اش برای انتقال محتوا  بهره می‌گیرد و کارکترها را به مخاطب نزدیک‌‌‌‌‌‌‌‌‌‌‌‌‌‌تر می‌کند.

خلاصه داستان: زنی برای پیدا کردن تنها وارث خود، به‌نام ادوارد که ۴۰ سال پیش رهایش کرده از دو نفر کمک می‌گیرد. ادوارد که حالا یک مجموعه‌دار کلاهبردار است تغییر هویت داده و نمی‌خواهد کسی او را پیدا کند.

این فیلم یکی از تجربی‌ترین و یکی از جالب‌ترین آزمایش‌های تکنیکال هیچکاک است که تاکنون توسط یکی از بزرگترین کارگردانان تاریخ سینما، خلق شده است. هیچکاک در این فیلم از بسیاری تکنیک‌های استاندارد فیلم صرف‌نظر کرد تا که بتواند صحنه‌هایی طولانی و بدون وقفه را خلق کند. حرکات دوربین به‌دقت برنامه‌ریزی شده بودند و تقریبا هیچ‌ کاتی در این میان وجود نداشت. دیوارهای لوکیشن روی محورهای غلتکی ساخته شده بودند تا که فیلمبردار به‌راحتی بتواند مسیر خود را حین فیلمبرداری عوض کند. جیمز استوارت کل روند فیلم را آزاردهنده توصیف کرد و گفت تنها چیزی که حین ساخت این فیلم نسبت به دیگر عناصر نمایش ارجحیت داشته، حرکت دوربین بوده است.

بخوانید  احتمال عرضه کارت گرافیک دسکتاپ RTX 4050 در اوایل تابستان